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  La piel en primavera: El heroísmo de lo cotidiano Orlando Mora Una lástima que una película colombiana tan valiosa como La piel en primavera haya tenido en Medellín un estreno tan pobre, con un lanzamiento en solo tres salas del circuito alternativo. Sin conocer   qué otros títulos de calidad puedan ser presentados en el transcurso del año, es indubitable que esta obra de Jennifer Uribe   está llamada a ocupar un puesto de privilegio en el listado del cine nacional del 2024. Uribe es antioqueña y no suena descaminado suponer que tras   el carácter realista de su trabajo   ronda la influencia bienhechora de Víctor Gaviria, el director que enseñó a girar la cámara hacia los barrios populares de Medellín con una mirada distinta, sincera y respetuosa, acercándose a sus personajes sin paternalismos ni juicios morales. Creo recordar que alguna vez Fernando González habló de lo grave que resulta una generación sin maestros,   que sirvan como referencia y punto de partida para que
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El secuestro del Papa: La sinrazón de la fe Orlando Mora De manera sigilosa está pasando por un par de salas de la ciudad El silencio del Papa , la última película del italiano Marco Bellocchio. Presentada a la competencia de Cannes en el 2023, Festival que dos años antes le había otorgado al director una Palma de Oro honorífica, se marchó del evento con las manos vacías,  en  parte por la altísima calidad del material presentado en esa edición ( Anatomía de una caída , La zona de interés , La pasión de Dodin Bouffant , Días perfectos ), pero además porque la obra ostenta características que no se acompasan con el cine que en estos tiempos se aplaude y celebra. Bellocchio tiene ahora ochenta y cuatro años y pertenece a una brillante generación que en los sesenta prolongó el gran momento del cine italiano, convertido a partir de la experiencia neorrealista de la década del cuarenta en el movimiento cinematográfico más importante e influyente del mundo. Al lado de autores como Bernardo B
  Golpe de suerte: Luces en el atardecer Orlando Mora A sus ochenta y siete años de edad Woody Allen realizó en el 2023 su película número cincuenta, Golpe de suerte , que fue estrenada en el país hace unos pocos días. Según declaraciones del director pudiera ser su última obra, agobiado un tanto por la edad y tal vez un poco más por las dificultades de encontrar productores para eventuales nuevos proyectos, en un momento en que la industria carece de interés en   obras que no respondan a las exigencias de un mercado rayano en el cretinismo. En caso de volverse definitivo, el silencio de Allen se constituirá en una pérdida calamitosa para el cine y significará el final de la gran   comedia norteamericana, un género con raíces que se hunden en el período mudo y que tiene en Groucho Marx el inspirador   al que tanto debe el director, en cuanto a formación y   pasión por la escritura de textos de   humor penetrante y alto vuelo literario. Además el Allen escritor construyó para el A
  Canaguaro: La memoria del Cine Colombiano Orlando Mora En sus muchos años ejerciendo como crítico de cine, Oswaldo Osorio ha mantenido una constante y es centrar su mayor atención en la cinematografía colombiana. Más que un interés, lo suyo es una verdadera pasión, que se extiende a las películas y a la recolección de cuanto material luzca como pertinente en esa dirección. Hace casi cuatro años emprendió un proyecto enteramente personal y que quizás muchos consideraron sin futuro. Utilizando sus propios ingresos y con la colaboración de algunos amigos se le ocurrió crear una revista digital dedicada entera y exclusivamente al cine nacional, empresa en la que no ha desfallecido y en este mes de mayo del 2024 ha lanzado ya el número 11. El nombre de la revista, Canaguaro , es de suyo una declaración acerca de los principios y la orientación llamados a inspirar la publicación,   tomándolo en préstamo del filme que en 1981 realizó Dunav   Kuzmanich y cuyo contenido y azaroso itin
  El sabor de la vida: La pasión de Dodin Bouffant Orlando Mora La Cámara de Oro es uno de los galardones más apreciados en el Festival de Cine de Cannes. Un jurado se dedica exclusivamente a visionar las primeras películas,   tanto de la sección oficial como de las dos paralelas, La Quincena de los Realizadores y La Semana de la Crítica, y otorga ese reconocimiento a la que estime como   la mejor de todas las operas primas . En el año de 1993 esa distinción correspondió a El olor de la papaya verde de Tran Anh Hung.   Nacido en Vietnam y educado en Francia, país al que llegó siendo un adolescente, el director no ha olvidado sus raíces y por eso buena parte de su filmografía transcurre en Vietnam, en especial la trilogía de sus primeras obras: El olor de la papaya verde , Cyclo y En pleno verano . Faltaba una película de raigambre netamente   francesa y hacia allá ha dirigido esta vez su interés, realizando un filme que bien puede considerarse como una especie de declaración de
  No esperes demasiado del fin del mundo: El tiempo del desencanto Orlando Mora Hasta el año 2021 Radu Jude era uno más   más en el grupo de realizadores rumanos que periódicamente enriquecen el conjunto de la cinematografía mundial con títulos sugestivos, superado en prestigio por otros como Cristian Puiu, Cornelio Porumboiu o Cristian Mungiu. Con Sexo desafortunado o polvo loco Jude obtuvo ese año el Oso de Oro en el festival de Berlín e ingresó por derecho propio a la lista de los nombres mayores. Eran pocas las   referencias que teníamos   del rumano. En alguna plataforma habíamos visto La chica más feliz del mundo ,   su opera prima del 2009, narrada en un tono de realismo minimalista y en el que se dejaba ver un cierto malestar crítico frente a lo que estaba aconteciendo en el país luego de la caída del régimen de Nicolás Ceausescu. Esa línea   de apego a la realidad se conservaba en Sexo desafortunado o polvo loco , con la historia de una profesora que al publicarse en re
  Tótem: Una muerte en la familia Orlando Mora Hace unas pocas semanas la plataforma Netflix incluyó en su programación la película Tótem de Lila Avilés. Estrenada mundialmente en el festival de Berlín del 2023, en octubre pasado obtuvo en el festival de cine Morelia el premio a Mejor Película, una distinción que sabida la seriedad y profesionalidad de ese certamen garantiza que estamos en   presencia de uno de los mejores títulos mexicanos del último año. Con Tótem Avilés realiza su segundo largometraje; cinco años     transcurrieron entre su deslumbrante debut con La Camarista en el 2018 y este   proyecto. La calidad de su nuevo trabajo de cuenta   de que los merecimientos   de su ópera prima no fueron fruto del azar o de una inspiración transitoria. Ambos filmes muestra una solidez que en principio sorprende, aunque   la sorpresa cede cuando se conoce de su pasado como directora de teatro, lo que significa que su llegada al cine se dio en un momento de indiscutible madurez