Palabras de Cine

José Luis Cuerda: memoria de un director Orlando Mora El pasado 4 de febrero falleció a los 73 años el  director español José Luis Cuerda. En su país la noticia encontró la resonancia debida, pero por estos lados la desaparición del autor de El bosque animado pasó casi tanto como desapercibida. Conocido en Colombia  solo por La lengua de las mariposas   y Los girasoles ciegos , el resto de su obra permanece prácticamente inédita en  el país, y con el giro que están dando los festivales de cine, cada vez menos propensos a organizar sus programaciones en torno a  las figuras de los autores, las esperanzas de que ese vacío se remedie son ciertamente bajas. Cuando cumplíamos funciones de programador en Cartagena, tuvimos la oportunidad de invitar a José Luis Cuerda con su última película de entonces, Los girasoles ciegos . En ese momento todavía no se superaban las tradicionales deficiencias de exhibición del festival, una limitación  que nos...

El Oscar 2020: Un nuevo campo de batalla Orlando Mora El domingo pasado tuvo lugar la edición 92 del Oscar, el premio más codiciado en la industria del cine en Los Estados Unidos. De alguna manera todos los que trabajan en ella pertenecen a una de tres categorías: la de los ganadores de algún Oscar, los nominados y los desdichados que no han gozado todavía de ninguno de los dos privilegios. El Oscar es una celebración raizalmente norteamericana, concebida y ejecutada para el festejo y promoción de sus propias películas. Esa circunstancia explica el por qué el cine del resto   del mundo queda reducido y arrinconado en una sola   categoría: la de Mejor Película no hablada en inglés. El cierre   de la ceremonia con la fotografía de los premiados es una hoja más del álbum familiar. A partir de las nominaciones y las adjudicaciones las películas beneficiadas se reestrenan o cobran un nuevo impulso en la taquilla,   con lo cual se cumple el primer objetivo ...

1917: Las guerras lejanas Orlando Mora No abundan en estos días las películas de guerra. Se trata de un género que parece haber perdido vigencia, seguramente desbordado en su cuota de realidad por las imágenes televisivas que hoy nos muestran en directo y en tiempo real invasiones, asaltos armados,   bombardeos. No resulta fácil tocar la conciencia de un público anestesiado por el registro de una violencia que de alguna manera   siente lejana. Por esa vía aparece la primera cosa que llama la atención en la decisión de Sam Mendes de ocuparse de una guerra   y de la más lejana, la primera mundial. El origen de la idea se revela en la dedicatoria final al abuelo del director, Alfred H Mendes, quien le narró hechos que permanecieron en la memoria del director, y que ahora se convierten en la materia prima de su nuevo filme. Tal vez que el núcleo del relato proceda de   un recuerdo familiar sea algo más que un dato. A pesar de los agregados,   las al...

Parásitos: La vida sin un plan Orlando Mora En mayo del año pasado el filme   Parásito s obtuvo la Palma de Oro en el festival de Cannes; hace algunos días alcanzó el Globo de Oro a Mejor Película Extranjera y seguramente el próximo 9 de febrero tendrá un reconocimiento similar en la entrega del Oscar. Resulta difícil imaginar siquiera que pueda surgir una obra tan original, potente y sugestiva como la de Bong Joon-Ho. El cine del coreano se   inició con el nuevo siglo y sorprendió desde su   aparición en el año 2000 con Perro que ladra no muerde , que interesó por igual a críticos y productores, lo que explica los senderos de su posterior   carrera, que incluye títulos internacionales rodados en inglés, si bien hay que advertir que las películas puramente   coreanas son lo más atractivo de su obra. A pesar de esos antecedentes brillantes, con Parásitos el director da un salto cualitativo grande y consigue   su mejor película hasta   l...

El caso de Richard Jewell: El buen cine de antes Orlando Mora El próximo   31 de mayo Clint Eastwood llegará a los noventa años, una edad que convierte en excepcional su trabajo de la última década, período en el que ha dirigido un total de siete largometrajes, en una actividad febril que solo admite comparación con la desplegada por Woody Allen, los dos grandes sobrevivientes de otra época del cine norteamericano. Eastwood adquirió un prestigio enorme como actor por sus papeles protagónicos en los conocidos western spaguettis de los años sesenta, habiendo tomado en 1971 la decisión de colocarse detrás de las cámaras, aunque sin abandonar la actuación, apareciendo con gran frecuencia como tal en sus propias películas, en una simultaneidad que lo asemeja de nuevo   con Allen y con algunos otros pocos como Jerry Lewis. Digamos de entrada que   El caso de Richard Jewell tiene el alcance de un cierre brillante en su producción de los últimos diez años, en cua...

Un abrazo de tres minutos: Lo que dura un instante Orlando Mora Decir que Everardo González es una de las voces más personales y potentes del cine documental latinoamericano es ahora una obviedad. Con La canción del pulque en el año 2003 el mexicano dio inicio a una carrera que se   afianza con cada nuevo título, ganando en inventiva y asumiendo riesgos creativos que   resuelve con pulso firme. Luego del demoledor documento que construyó en el 2017 con La libertad del diablo , González tiene ahora una obra de 27 minutos producida para Netflix y que puede verse en esa plataforma desde el pasado mes de noviembre. Se trata de un trabajo de una precisión y un control que van a la par con la intensidad dramática del hecho que registra. Empezando por lo último, digamos que el 12 de mayo del 2018 y bajo la organización de una ONG, las autoridades norteamericanas   abrieron la frontera entre El Paso, Texas y Ciudad Juárez para que miembros de familias centroa...

Litigante: la vida por cuenta propia Orlando Mora Hace años que el cine colombiano avanza condicionado en sus temáticas   por la   violencia que ha vivido el país desde el siglo pasado, y que en los últimos tiempos   se ha acrecentado por la influencia de una criminalidad poderosa, con   mafias que se sirven de los enormes   recursos de la droga y la minería ilegal. No extraña que un arte realista como el cine haya vivido y esté viviendo esa especie de obsesión, con testimonios en la ficción y el documental que con frecuencia delatan más   urgencia que profundidad en el análisis de lo que   por desgracia sucede en Colombia. Si bien ningún reparo     cabe a esa decisión de guionistas y realizadores, por ella se paga un precio alto   y es la abolición   de las historias de la gente de la calle, de   aquellos seres que caminan   por las ciudades sin ningún perfil especial, y cuyos dramas se han quedado con ...